Fashion Design II

Un progettista visivo e concettuale ad ampio raggio, capace di tradurre visioni estetiche in forme e stili adatti al corpo. Attraverso una solida formazione metodologico-critica, analizzerà i fenomeni della moda contemporanea e interpretando i linguaggi artistici per applicarli al concept delle proprie creazioni. Il percorso di studio creativo con una metodologia rigorosa che prepara i designer ad affrontare le sfide creative del sistema moda:

Acquisizione di strumenti avanzati per decodificare i fenomeni della moda e tradurli in collezioni
Integrazione dei linguaggi delle arti visive e sviluppo di contenuti estetico-visuali basati sullo studio dei trend culturali, sociologici e artistici.
Realizzazione del prodotto moda, dalla visione iniziale al prototipo.

Programma

Laboratorio di studio, ideazione e progettazione di collezioni moda per la realizzazione di capi finalizzati ai contest trattati. Un programma pensato per far entrare studentesse e studenti in contatto con il sistema moda. Il programma è basato su uno scambio continuo e motivato di informazioni e opinioni per simulare le reali dinamiche di un team working professionale all'interno di un ufficio stile o di un brand.Studio e ricerca teorico-critica dei fenomeni della moda e dei linguaggi artistico-visivi per dare un significato profondo e culturale a ogni collezione.

Dall'idea allo show: Progettazione di intere collezioni finalizzate alla partecipazione a sfilate ed eventi esclusivi in spazi pubblici, creazione di un capo prototipo da mostrare ad un pubblico di addetti ai lavori.
Collaborazioni: Progetti speciali nati in sinergia con brand di moda, musei di rilievo e istituzioni culturali per rispondere a brief professionali reali.
Bandi, Concorsi e Workshop: Partecipazione a contest nazionali e internazionali, workshop intensivi e incontri esclusivi con i protagonisti e i professionisti del settore.
Rassegne e Convenzioni: Visita alle fiere e le rassegne di moda più importanti e networking con enti pubblici e privati per tirocini ed esperienze sul campo.

Modalità didattica

Formula ibrida e laboratoriale, progettata per dare una solida base critica e proiettarti nel mondo del lavoro attraverso un approccio learning-by-doing, una didattica viva, fluida e orientata al saper fare.La visualizzazione grafica e lo sviluppo dell'iter progettuale in tutte le fasi intermedie dall''idea iniziale alla realizzazione di un capo. Studio e ricerca teorico-critica dei fenomeni della moda e dei linguaggi artistico-visivi, acquisizione di strumenti metodologici avanzati.

Modalità di verifica e valutazione

Durante l'anno si terranno valutazioni parziali e per l'esame sarà necessario presentare un portfolio che documenti l'intero iter progettuale e lo shooting dei prototipi ambientati, anche in formato digitale.

Bibliografia

Francesca Alfano Miglietti, Virus Moda Chic and Choc Rivestimenti: Moda, Modelli e Mutazioni, Skira
Borrelli Laird, Lo stile degli stilisti I bozzetti dei grandi, De Agostini

Ulteriori indicazioni bibliografiche saranno fornite nello specifico percorso artistico del singolo studente.