Storia della musica e del teatro musicale

Il corso si propone di fornire agli studenti una comprensione critica e storica dell’evoluzione del linguaggio musicale con particolare attenzione alle intersezioni con le arti visive e performative. Gli studenti saranno invitati a riflettere sulla funzione della traccia sonora, analizzando le trasformazioni estetiche, formali e sociali che hanno ridefinito la componente musicale nel contesto teatrale.

Programma

1. Introduzione al linguaggio musicale (parte teorica)

Sociologia della comunicazione musicale; rapporto fra musica e parola; la scrittura; voci e strumenti; forma e funzione, ecc.

2. Storia della musica scenica

3. Case studies proposti estemporaneamente dagli studenti e dalla docente

esempi: La musica nella commedia dell'arte oppure Balletti tra le due guerre, ecc.

4. Laboratorio interdisciplinare: Lettere in scena: la lettura epistolare nel teatro musicale

Modalità didattica

Le lezioni si svolgono in presenza, privilegiando una didattica cooperativa e laboratoriale:

- ascolto critico e condiviso

- analisi guidata di brani rappresentativi

- collegamenti interdisciplinari con arti visive, teatro e nuovi media

- partecipazione a prove aperte, visite a musei, mostre, biblioteche, ecc.

Modalità di verifica e valutazione

L'esame consiste in un colloquio orale. La visita al Museo della Musica prevede una rielaborazione da parte degli studenti che è considerata come valutazione parziale.

Bibliografia

Università di Siena - Introduzione online al pensiero e alle pratiche della musica

(dispensa condivisa nella classroom)

G. Bonsignori, Breve storia del musical, in Nuovo dizionario del musical, Roma, Audino 2021

Ulteriori materiali saranno forniti durante il corso.

Testi consigliati

V. Coletti, Da Monteverdi a Puccini. Introduzione all’opera italiana, Torino, Einaudi 2003.

G. de Van, L’opera italiana, Roma, Carocci 2002.