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Insegnamenti Fashion Design II

Fashion Design II

Nel secondo anno di corso gli studenti elaboreranno progetti personali, all’insegna di una autonomia ormai raggiunta, tenendo conto delle nuove esigenze della nostra società e dei cambiamenti epocali che influenzano tendenze e linguaggi. Si presterà attenzione al ruolo che i media hanno nel creare e diffondere mode e tendenze, non limitandosi all’abbigliamento, ma estendendosi anche ai modi di comunicare, alle forme di linguaggio del corpo, alle istanze sociali, ai problemi e conflitti del periodo attuale, con l’obiettivo di andare oltre l’omologazione e la massificazione del gusto, al fine di proporre soluzioni stilistiche personali e all’avanguardia. Si studieranno nuove forme di eco-sostenibilità, riuso, recupero, con attenzione al concetto di protezione sia ambientale che individuale

Programma

Si trasmetteranno agli studenti ulteriori strumenti per consolidare la propria metodologia progettuale, partendo dal rapporto tra le arti e la moda nella contemporaneità, per studiare e sviluppare nuove strategie di comunicazione. 

L'orientamento del corso è di attenzione nei confronti del rapporto tra moda e arte contemporanea nella sua accezione più ampia, comprendendo, al suo interno, teatro, musica, cinema, performance, video.

I progetti saranno affrontati attraverso un’analisi di testi e materiali sugli argomenti trattati.

Lo studente dovrà scegliere uno o più temi da elaborare per la progettazione del lavoro finale che consisterà in una collezione e nella sua presentazione (che potrà comprendere una sfilata, un video, un’installazione o una performance). 

Modalità didattica

Le lezioni teoriche saranno accompagnate da attività grafico-progettuali e di ricerca specifiche. Il corso si svolge con lezioni di laboratorio, sia teoriche che pratiche, proiezioni di materiale, revisioni del lavoro personale di ogni studente, lavori tematici e discussioni in aula. Sarà inoltre presentato il lavoro di stilisti e artisti contemporanei, dando speciale rilievo alle figure d’avanguardie, alla sperimentazione, all’eco-sostenibilità. 

Modalità di verifica e valutazione

L’esame consiste nella presentazione di una collezione personale interamente progettata. Sono inoltre richiesti uno o più book finali che raccolgano e documentino le fasi del lavoro. Sarà richiesto un argomento teorico di approfondimento tratto dai testi indicati in bibliografia. 

Bibliografia

Matteo Ward, Fuorimoda!, De Agostini, 2024 *

Maria Cristina Marchetti, Moda e politica. La rappresentazione simbolica del potere, Meltemi, 2020  *

Claudio Calò, La sfilata di moda come opera d'arte, Einaudi, 2022. *

Simona Segre Reinach, Un mondo di mode. Il vestire globalizzato, Roma, Laterza, 2011  *

Manuela Soldi, Rosa Genoni. Moda e politica: una prospettiva femminista fra '800 e ‘900, Marsilio, 2019 *

Maria Luisa Frisa, Le forme della moda, Il Mulino, Collana Farsi un’idea, Bologna, 2015 *

Cindy Sherman, Anti-Fashion, Sandstein Verlag, 2024  *

Marco Pedroni, Paolo Volontè, Moda e arte, Franco Angeli ed. 2015  *

AAVV, La poesia della moda, Logos, 2012                                                                                                                                                       

Edwards Tim, La moda. Concetti, pratiche e politiche, Einaudi, 2012

Ornella Kyra Pistilli, Dress Code, Castelvecchi, 2005  *

Gianluca Lo Vetro, Fellini e la moda. Percorsi di stile da Casanova a Lady Gaga, Collana “Culture, moda e società” – Bruno Mondadori, Milano, 2017

Patrizia Calefato, Mass Moda, linguaggio e immaginario del corpo rivestito, Meltemi ed., 2007

Patrizia Calefato, Moda e cinema : macchine di senso/scritture del corpo, Milano, Costa & Nolan, [1999]

Terry Jones and Avril Mair, Fashion Now, Taschen, 2012 

Terry Jones and Susie Rushton, Fashion Now 2, Taschen, 2008                                                                                                                                      

Simon Seivewright, Come nasce la moda, Zanichelli, 2010                                                                                                                                                     

Vanni Codeluppi, Che cos’è la moda, Carocci, 2002                                                                                                                                                            

Collana Fashion Memoir, Thames and Hudson                                                                                                                                                                        

Raffaella Fabbri, Ciak: si gira la moda, Cinema e moda, sistemi di senso e industrie di emozioni, Urbino, Quattro Venti, 2006       

Francesca Alfano Miglietti, Identità mutanti. Dalla piega alla piaga. Esseri della contaminazione contemporanea, Bruno Mondadori, 2008

Uta Grosenick, Le donne e l’arte, Taschen, 2001

Lea Vergine, L’altra metà dell’avanguardia, Il Saggiatore, 2005

Emanuela De Cecco, Gianni Romano, Contemporanee. Percorsi e poetiche delle artiste dagli anni Ottanta ad oggi, Post Media Books, 2002

Martina Corgnati, Artiste. Dall’impressionismo al nuovo millennio, Bruno Mondadori ed. 2004