Scenotecnica I

Il corso specialistico prevede già una conoscenza da parte dello studente delle problematiche progettuali, ci si concentrerà quindi sulla progettazione di un'opera lirica, un balletto o di uno spettacolo musicale proposto dal docente.

Programma

Teoria

La drammaturgia: linguaggio del teatro; scenografia-spazio scenico, lezioni monografiche su temi specifici legati alla pratica scenica e figure esemplificative di scenografi, nuove tecnologie e pratica organizzativa, per cenni e legati alle problematiche relative ai progetti di allestimento.

Pratica

Elaborazione di un’idea scenico/illustrativa da sviluppare eventualmente in uno spazio scenico libero ma reale, non necessariamente teatrale, al chiuso o all’aperto; da presentare in un book in PDF formato A3 contenente: drammaturgia, relazione progettuale, bozzetti a colori con tecnica pittorica libera, disegni tecnici, eventuale restituzione prospettica, modello in scala (maquette), foto del modello in scala, eventuali rendering 3D, studio delle luci, attrezzeria e relazione tecnica con capitolato.

Il progetto sarà da realizzare, in scala 1:25, 1:40 o 1:50; definirne la drammaturgia in forma scritta, produrre anche il testo per l’ipotetico programma di sala.

Il rito della primavera (Le sacre du printemps) di Igor Stravinsky
Relazione scritta sul lavoro artistico di uno scenografo italiano del dopoguerra a scelta, analisi del suo approccio alla scena e alla drammaturgia.

Modalità di verifica e valutazione

Esame

L’esame è su base colloquiale in cui lo studente presenta il proprio lavoro, in particolare il progetto scenografico di fine anno; alcune domande specifiche, anche legate al progetto, denoteranno la preparazione teorica dello studente.

Verifiche

Lo sviluppo del lavoro sarà seguito tramite verifiche periodiche secondo il seguente calendario:

-I° ultima settimana utile prima delle vacanze di Natale

-II° ultima settimana utile mese di gennaio

Bibliografia

La bibliografia è indicativa, per tracciare un’idea del percorso didattico, può variare ed essere approfondita con la preparazione delle lezioni.

Testi obbligatori.

-U. Artioli (a cura di), Il teatro di regia, genesi ed evoluzione; ed. Carocci

-S. Sinisi, Cambi di scena. Teatro e arti visive nelle poetiche del ‘900; ed. Bulzoni

-F. Cruciani, Lo spazio del teatro; ed. BUL Biblioteca Universitaria Laterza

-L. Mango, Il novecento del teatro. Carocci editore

Testi consigliati

-M. Fazio, Lo specchio il gioco e l’estasi; ed. Bulzon

-O. G. Brockett, Storia del Teatro; ed. Biblioteca Marsilio

-G. Copelli, Manuale pratico di scenotecnica ed. Patron editore

-B. Mello, Trattato di scenotecnica; ed. Serie Görlich

-F. Mancini, L’evoluzione dello spazio scenico;

-P. Buzzichelli, Elementi di spazio scenico, nomenclatura teatrale, Teatri e scenografie; ed. Alinea

-Cataloghi monografici sull’opera di: Eugenio Guglielminetti, Daniele Lievi, Bob Wilson, Josef Svoboda, Ralph Koltai, Luciano Damiani, Enrico Job e altri (materiali video a cura del docente).