Progettazione grafica III

Progettazione Grafica III è l’insegnamento di indirizzo del terzo anno di Design Grafico e chiude il triennio. Dopo due anni dedicati alla grammatica della progettazione grafica e della comunicazione visiva, il corso sposta il baricentro dal design alla strategia comunicativa: lo studente impara a costruire un concept a partire da una ricerca strutturata, sulla scorta della metodologia della ricerca utile alla tesi finale o ad un eventuale percorso di dottorato, e a trasformarlo in elaborati grafici e visivi. L’idea guida è il design come atto di responsabilità sociale e come indirizzo di pensiero, un design relazionale capace di attivare confronto, orientare scelte, comportamenti e cultura visiva.

Program

Il corso fornisce metacompetenze e competenze per agire come progettisti grafici in uno scenario che le innovazioni tecnologiche trasformano di continuo: cambiano i modelli di pensiero, i comportamenti, le prassi progettuali e professionali, e il designer grafico è sempre più spesso anche content creator.

Il lavoro dell’anno si articola in quattro assi.

1. Metodologia della ricerca. Raccolta e lettura dei dati, analisi del contesto, del committente e dei pubblici: la ricerca diventa la base documentata da cui nasce il concept.

2. Tecniche di stimolazione della creatività. Ogni studente costruisce procedure individuali per generare idee, selezionarle e verificarne la tenuta rispetto agli obiettivi di comunicazione.

3. Dal concept al progetto. Il concept viene tradotto in un sistema visivo coerente e presentato come a un committente reale, con le scelte progettuali motivate dagli obiettivi.

4. Design emozionale. Progettare l’impatto emotivo di un artefatto comunicativo e valutarlo in modo che ogni scelta visiva si motivi con l’effetto atteso sul pubblico.

Obiettivo finale è un approccio progettuale personale, fondato sull’acquisizione di dati e su capacità intuitive e cognitive utili a elaborare il concept, cui far seguire l’agire progettuale, con modalità in linea con gli sviluppi tecnologici che accompagneranno lo studente lungo tutta la vita professionale. Le esercitazioni e i progetti dell’anno confluiscono nel portfolio presentato all’esame finale.

Teaching mode

Lezioni teoriche alternate a esperienze laboratoriali: video, approfondimenti sui concetti pre-progettuali e progettuali, analisi di fenomeni grafici di generi diversi riportate al proprio modo di vedere e di progettare. Revisioni periodiche dei progetti in aula. Testimonianze di professionisti e uscite didattiche completano il percorso. Materiali, consegne e approvazione delle revisioni passano da Google Classroom.

Test mode

Prove di valutazione intermedia: revisioni dei progetti in aula o a ricevimento, con approvazione registrata su Classroom (art. 63 del Regolamento didattico).
Esame di profitto: colloquio individuale su argomenti teorici, testi d’esame, esercitazioni e progetti revisionati, presentati in cartaceo come a un cliente, con il portfolio del II e III anno.

Informazioni su materiali, orari, studenti lavoratori ed Erasmus, vedi «Note sullo svolgimento degli esami A.A. 2026-27» pubblicate su Classroom.

Bibliography

BIBLIOGRAFIA A.A. 2026-27 – Testi d’esame

Cerri, Susanna. Il potere del brand. Graphic design tra identità e comunicazione. Firenze: Didapress, 2017. https://didapress.it/pubblicazione/il-potere-del-brand.
Netti, Giulia. Marketing tradizionale e marketing culturale. Analisi, strategie e strumenti di intervento. Lecce: Milella, 2020. Parti da studiare: cap. 3, § 4; cap. 4, § 4.2; cap. 6, § 3; capp. 8 e 10. Si danno per acquisite le parti studiate a Metodologie e tecniche della comunicazione (II anno).
Santarelli, A. Creare immagini. Insegnare e imparare la progettazione delle immagini nel design della comunicazione. Roma: Dino Audino, 2026.
Dispense del docente.

Durante il corso vengono consegnate un’ulteriore bibliografia, un’emerografia, una webgrafia e dispense integrative ai testi di riferimento.Gli studenti con frequenza inferiore all’80% aggiungono ai testi d’esame due testi a scelta fra i testi consigliati, da concordare con il docente prima di sostenere l’esame.Gli studenti che trascorrono un semestre in mobilità Erasmus presentano all’esame anche il book dei progetti svolti in Accademia, il book dei progetti svolti all’estero e un report sull’esperienza, secondo le «Note sullo svolgimento degli esami A.A. 2026-27» pubblicate su Classroom.

BIBLIOGRAFIA A.A. 2025-26 – Testi d’esame

Grizzanti, Gaetano. Brand Identikit. Trasformare un marchio in una marca. Bologna: Fausto Lupetti Editore, 2011.
Testa, Annamaria. Le vie del senso. Come dire cose opposte con le stesse parole. Milano: Garzanti, 2021.
Santarelli, A. Creare immagini. Insegnare e imparare la progettazione delle immagini nel design della comunicazione. Roma: Dino Audino, 2026.
Dispense del docente.

Gli studenti con frequenza inferiore all’80% aggiungono ai testi d’esame due testi a scelta fra i testi consigliati, da concordare con il docente prima di sostenere l’esame.

BIBLIOGRAFIA A.A. 2024-25 – Testi d’esame

Falcinelli, Riccardo. Filosofia del graphic design. Torino: Einaudi, 2022.
Cerri, Susanna. Il potere del brand. Graphic design tra identità e comunicazione. Firenze: Didapress, 2017. https://didapress.it/pubblicazione/il-potere-del-brand.
Lupton, Ellen, et al. Extra Bold. Una guida femminista, inclusiva, antirazzista, non binaria per graphic designer. Quinto Quarto, 2022.
Dispense del docente.